El curso se plantea debido a la necesidad de integrar la práctica escultórica mediante el estudio de las características y funciones del lenguaje dimensional, como la forma, el espacio negativo, la textura y el volumen. Se explorarán las múltiples funciones del lenguaje dimensional en la
escultura, tales como la representación de la realidad, la expresión emocional y la
experimentación formal, con un énfasis particular en esta última.
Asimismo, se abordará el proceso de síntesis perceptiva, que se refiere a cómo el estudiante
combina estos elementos para comprender y experimentar la escultura en su totalidad. Esto
incluirá el análisis de la composición en el espacio, la observación de la textura, la
consideración de la iluminación y el punto de vista. Este proceso será enriquecido por la
reflexión emotiva y la crítica de la representación, explorando cómo las esculturas pueden
evocar emociones y respuestas en los espectadores. Esto incluirá tanto las emociones que el
escultor intenta transmitir como las que el espectador experimenta.
Además, se trabajará en la crítica de la representación, lo que implica evaluar cómo una
escultura representa una idea o concepto en comparación con la realidad o con otras obras de
arte. Se abordará el proceso de interpretación y análisis de la obra desde diversas perspectivas
críticas, como la semiótica, la teoría del arte y la crítica contemporánea.
En el curso se utilizarán materiales y procedimientos que incluirán piedra, madera y
posiblemente metal. Se requerirá que los participantes utilicen ropa de trabajo y elementos de
seguridad, como gafas protectoras y protectores auditivos, lo cual es de cumplimiento
obligatorio.
Además, se implementarán procesos tanto analógicos como digitales para desarrollar ideas en 3D,
lo que permitirá la realización del proyecto artístico y la fundamentación conceptual del
espacio virtual.